策展人：楊衛(wèi)

　　藝術(shù)總監(jiān)：李瓊波

　　開幕時(shí)間：2017年9月9日 下午3∶30（周六）

　　展 期：2017年9月9日 — 10月10日

　　展覽地點(diǎn)：53美術(shù)館（廣州市天河區(qū)廣園快速路匯景路匯苑街21號(hào)）

　　主辦單位：廣州53美術(shù)館

　　協(xié)辦單位：廣東藝術(shù)促進(jìn)會(huì)

　　合作媒體：《畫廊》雜志

胡志穎 自畫像 1990-1991，布上油彩、蛋膠，110X11Ocm

　　胡志穎藝術(shù)作品中的表征往往布滿了繁雜的生命圖騰，而非通俗符號(hào)和流行樣式；不斷運(yùn)用一些象征的圖像和隱喻的裝置，產(chǎn)生某種陌生情境。這些因素，構(gòu)成了他的藝術(shù)特征，也正是其藝術(shù)作品出現(xiàn)層次，產(chǎn)生深度的前提。如此這般剪不斷理還亂的表現(xiàn)方式，體現(xiàn)了胡志穎對(duì)現(xiàn)實(shí)錯(cuò)綜復(fù)雜的強(qiáng)烈感受。正所謂“憤怒出詩人”，重要的是有憤怒，還有良知。只是對(duì)于胡志穎而言，這種憤怒和良知，已經(jīng)被他的文藝思想與藝術(shù)創(chuàng)造轉(zhuǎn)換成了某種文化理想，以及不斷超越自我的人文精神。

　　體驗(yàn)與超驗(yàn)的交響

　　——再談胡志穎的藝術(shù)

　　撰文：楊衛(wèi)

　　胡志穎是一位難以定義的藝術(shù)家。之所以難以定義，在于他并不是一個(gè)現(xiàn)實(shí)主義者，藝術(shù)創(chuàng)作的脈絡(luò)，通常不是按照社會(huì)發(fā)展的邏輯來延展，而是以心理探尋為價(jià)值傾向，注重內(nèi)心感受與哲學(xué)表達(dá)。這使得胡志穎的藝術(shù)，不免會(huì)有些晦澀，常給人一種拒人千里的陌生感。但是，胡志穎又并非超然世外，完全逃離現(xiàn)實(shí)。相反，他不僅關(guān)注現(xiàn)實(shí)，而且對(duì)現(xiàn)實(shí)背后的本質(zhì)和異化等問題，有著深刻思考與持續(xù)關(guān)注。因此，他的藝術(shù)不是出世的藝術(shù)，而是從思想史的深層次來關(guān)照現(xiàn)實(shí)，以此拓展當(dāng)代藝術(shù)的視覺維度。

胡志穎 紅，1991，板上綜合媒介，150×150cm

　　早在改革開放之初，即1979年左右，胡志穎還是大學(xué)生的時(shí)候，就參與到當(dāng)時(shí)興起的“傷痕美術(shù)”思潮之中，以他的畫筆呼應(yīng)“撥亂反正”的社會(huì)運(yùn)動(dòng)，控訴了“文革”的種種暴行。不過，隨著國門的日益開放，外來信息不斷涌入，胡志穎受其感召與影響，很快就放棄現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作原則與表面的社會(huì)批判，開始了藝術(shù)的哲學(xué)思考與語言探索。整個(gè)80年代，胡志穎跟許多新潮美術(shù)家一樣，都在向西方現(xiàn)代藝術(shù)取經(jīng)，一方面借鑒其觀念和語言，另一方面也在思考如何將其轉(zhuǎn)換為自我的文化資源，在本土落地生根。為此，胡志穎嘗試過多種媒介，也探索過不同風(fēng)格，包括畫一些帶有超現(xiàn)實(shí)主義色彩的寫實(shí)油畫，以及創(chuàng)作一些抽象水墨等等。但是，胡志穎的藝術(shù)真正明確創(chuàng)作方向，確立起自己的文化觀念，還是從90年代以后。

胡志穎 玫瑰之名之三 2009

90年代的中國當(dāng)代藝術(shù)，與80年代已經(jīng)截然不同。由于一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)打破了80年代的文化理想，使藝術(shù)家們不得不走出原來的書齋和象牙塔，面對(duì)真實(shí)的自我與社會(huì)，思考當(dāng)下的生存處境。與此同時(shí)，西方開始接納中國當(dāng)代藝術(shù)，通過民間渠道，為中國當(dāng)代藝術(shù)提供了一條國際化之路。這種內(nèi)緊外松的現(xiàn)實(shí)，形成了某種擠壓，使藝術(shù)家不得不同時(shí)思考國際化與本土化的雙向問題。胡志穎正是在這樣一個(gè)互文關(guān)系中，開始他的材料藝術(shù)探索的。可以說，胡志穎九十年代初做的那些材料藝術(shù)，既是對(duì)國際語言的一種嘗試，也是將其轉(zhuǎn)換為本土視覺資源的一種探索，而其內(nèi)在的文化指向，則是生存的壓力與精神的緊張關(guān)系。

胡志穎 藝術(shù)家檔案——安塞姆·基弗 2011

如果仔細(xì)品讀，我們可以從胡志穎九十年代初創(chuàng)作的那些材料藝術(shù)作品中，體會(huì)到他的焦慮與痛楚。正如他喜歡用血腥的紅色為基調(diào)，以厚重的不同材質(zhì)與顏料來塑造畫面一樣，其焦慮、糾結(jié)、痛苦、恐懼，以至于憤懣的情緒，已經(jīng)溢于言表。事實(shí)上，正是這種內(nèi)在的焦慮感與痛楚感，促成了胡志穎下一個(gè)階段的創(chuàng)作，即90年代中期以后，以拓展內(nèi)在精神空間為訴求的《文字》、《數(shù)學(xué)》、《天文》、《方程式》、《原子》，以及《內(nèi)典錄》等系列作品的誕生。不過，令胡志穎難以釋懷的是，他的這種內(nèi)在挖掘，不僅沒有緩和心理的緊張和壓力，相反，卻將他帶向一個(gè)暗淡的深淵，使其體會(huì)到了更加荒誕的存在。這也正是胡志穎轉(zhuǎn)而投向文藝學(xué)理論與哲學(xué)思考，于1999年至2002年去往暨南大學(xué)繼續(xù)深造，攻讀博士學(xué)位的原因。為的就是希望借助于理性的翅膀，展開自由的飛翔。

應(yīng)該說，胡志穎攻讀文藝學(xué)理論的經(jīng)歷，是他藝術(shù)生涯的一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)。由此帶來的收獲，不是改變了他的藝術(shù)思路，而是更加強(qiáng)化他的藝術(shù)觀念，將原來的感性認(rèn)知，變成了理性確認(rèn)，更為形象、更為具體地呈現(xiàn)了出來。比如這之后他創(chuàng)作的《靈山》、《玫瑰之名》、《伸出你的舌頭空蕩蕩》、《白月》等系列作品，將隱約的人物背景、機(jī)械構(gòu)件、幾何線條、神秘圖騰等多種因素并置，強(qiáng)化其畫面的沖突感與混雜因素，就是胡志穎對(duì)當(dāng)代社會(huì)，以及現(xiàn)實(shí)人生的深刻感知與理性觸摸。尤其是再之后創(chuàng)作的《人物》、《月中動(dòng)物》、《月中金星》、《藝術(shù)家》、《哲學(xué)家》，以及《魔笛》等系列作品，將日月星空、人間百態(tài)、奇異圖騰等錯(cuò)綜復(fù)雜的交織在一起，更是彰顯了自然奇妙與社會(huì)萬象。

　　這之后的胡志穎，繼續(xù)向內(nèi)挖掘，在問題意識(shí)中拓展，從由對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)照，升華至更高的哲學(xué)層面，相繼又創(chuàng)作了《奧菲利亞》、《堂吉訶德》、《基督蒙難》、《人馬記》、《三足鳥》、《圣母與基督》、《天使》、《亞當(dāng)與夏娃》、《行者》、《圣徒的舞蹈》、《胡揚(yáng)樹與無名花》、《非同類》等系列作品。他從宗教故事、神話題材、民間傳說，以及經(jīng)典名著中提取資源，將自己的藝術(shù)導(dǎo)向形而上的層次，也把現(xiàn)實(shí)社會(huì)遭遇的諸多問題，引向了深刻的思想史領(lǐng)域。事實(shí)上，胡志穎一直在試圖做這樣的努力，即以思想資源來充實(shí)圖像的意義與內(nèi)涵，又用圖像為思想提供感性的素材。為此，他不僅創(chuàng)作了大量的繪畫作品，而且還做了不少裝置藝術(shù)與觀念藝術(shù)。自1992年創(chuàng)作觀念作品《偽望遠(yuǎn)鏡》以來，胡志穎相繼推出的《世紀(jì)遺恨錄》、《新康德》、《安徒生童話》等裝置藝術(shù)和觀念藝術(shù)，與其繪畫作品相輔相成，相得益彰，都是圍繞著現(xiàn)實(shí)的困境與社會(huì)的頑疾，從思想史的角度尋找治愈方式與精神突圍。

胡志穎  堂吉訶德先生之五    2014

縱觀胡志穎的藝術(shù)，其實(shí)，將這些思想資源引入藝術(shù)內(nèi)部，充實(shí)其價(jià)值內(nèi)涵，豐富其視覺形象，是他一直在努力的方向，也成為了他的藝術(shù)特征。這個(gè)特征注定了胡志穎的藝術(shù)，不可能直截了當(dāng)，一目了解，而更傾向于隱喻和暗示，具有弦外之意，虛響之音。而這些因素，正是藝術(shù)作品出現(xiàn)層次，產(chǎn)生深度的前提。如果我們面對(duì)胡志穎的作品時(shí)，會(huì)產(chǎn)生某種陌生情境，感到沉滯和艱澀，那是正常現(xiàn)象。因?yàn)楹�志穎本來就沒有想過要把自己的作品，變成某種通俗符號(hào)與流行樣式，而是不斷在用一些象征的圖像和隱喻的裝置，闡釋某些哲學(xué)觀念。對(duì)于胡志穎而言，似乎只想為藝術(shù)史和思想史負(fù)責(zé)，也只想給自己證明。

　　事實(shí)上，險(xiǎn)象環(huán)生的境遇，早就構(gòu)成了胡志穎藝術(shù)作品的一個(gè)核心內(nèi)容。這就像他涉及到中國傳統(tǒng)山水畫意象的系列繪畫，作品的表征往往還布滿了繁雜的生命圖騰一樣。如此這般剪不斷理還亂的表現(xiàn)方式，體現(xiàn)了胡志穎對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)錯(cuò)綜復(fù)雜的感受。而就這種現(xiàn)實(shí)感受來說，在他2007年之后創(chuàng)作的一批一批系列作品中表現(xiàn)得最為強(qiáng)烈，在他的文藝思想與藝術(shù)創(chuàng)造中不斷尋找超越的契機(jī)。這也正所謂“憤怒出詩人”，重要的是有憤怒，還有良知。只是對(duì)于胡志穎而言，這種憤怒和良知，已經(jīng)被他轉(zhuǎn)換成了某種文化理想，以及不斷超越自我的人文精神。