2018年8月11日，觀唐藝術(shù)區(qū)舉行盛大的開園發(fā)布會，邀請各方賓客共同見證這一歷史時刻。并宣布了9月15日藝術(shù)區(qū)首屆觀唐 “桃花源”藝術(shù)大季的開幕。

開幕式現(xiàn)場 攝影/烏藍

主持人曹滌非、觀唐美術(shù)館館長于向溟、觀唐藝術(shù)區(qū)創(chuàng)始人李保剛

觀唐藝術(shù)區(qū)——“公園中的美術(shù)館”。位于北京東五環(huán)平房橋東，京城槐園內(nèi)，占地300畝，建筑面積四萬平米。園區(qū)由美術(shù)館、藝術(shù)酒店、生活美學館等多種藝術(shù)業(yè)態(tài)組成。觀唐藝術(shù)區(qū)以“東方美學、跨界靈動、極致匠心”為觀唐理念，汲取并融合中西方優(yōu)秀文化，打破傳統(tǒng)邊界，打造高品質(zhì)的沉浸式藝術(shù)體驗與藝術(shù)管家服務(wù)，以及孵化一站式藝術(shù)區(qū)模式。

新聞發(fā)布上，藝術(shù)區(qū)總裁李保剛向觀眾介紹了藝術(shù)區(qū)三個重要功能：中外藝術(shù)家及作品的聚集地，文化藝術(shù)基金投資的聚集地以及優(yōu)秀文化項目孵化地。談及園區(qū)的核心機構(gòu)——觀唐美術(shù)館的運營，李保剛在發(fā)布會后的采訪中表示，私立美術(shù)館的生存，需要商業(yè)來支持，未來美術(shù)館將借助私募基金、收藏基金或集團的其它業(yè)態(tài)來維持其發(fā)展，在綜合的文化大盤里打造美術(shù)館。他同時以“公益的心態(tài)、商業(yè)的手法，工匠的精神，資本的助力”來總結(jié)園區(qū)的運營模式。觀唐美術(shù)館館長于向溟則在現(xiàn)場分享了美術(shù)館的定位，他表示未來“在未來，觀唐美術(shù)館不是傳統(tǒng)意義上高冷的美術(shù)館，我希望它是傳達美學、文化、音樂、戲劇等多種形式的組合，沒有邊界，讓更多元的藝術(shù)形態(tài)在這里匯聚、成型。讓每一位到觀唐美術(shù)館的觀眾，每一位參與創(chuàng)作的藝術(shù)家，都可以在這里找到自己對這個世界的想象。”

發(fā)布會現(xiàn)場

主創(chuàng)對談，桃源問道

觀唐首次藝術(shù)季以“桃花源”為主題。“人人心中都有一個屬于自己的桃花源”，它既是中國傳統(tǒng)文人對理想的追求，也是中國當下語境里的烏托邦暢想。從事不同領(lǐng)域創(chuàng)作的藝術(shù)家，將以自己的方式展示對桃花源的理解和演繹。

如何理解桃花源？發(fā)布會現(xiàn)場邀請藝術(shù)季”桃花源“的主創(chuàng)人員進行一場關(guān)于“桃花源”的對談。觀唐藝術(shù)區(qū)創(chuàng)始人李保剛、觀唐美術(shù)館館長于向溟、視覺藝術(shù)家葉錦添、知名雕塑家隋建國和蔡志松、“桃花源”新媒體策展人張錳、“桃花源”戶外公共雕塑策展人盧征遠和彥風從不同的視角，詮釋“桃花源”對于當代藝術(shù)語境下的影響。

觀唐“桃花源”主創(chuàng)對談

李保剛認為，不同時期不同階段的人，對“桃花源”有不同的理解，因為每個成長階段有不同的理想生活。然而，“現(xiàn)階段理解的桃花源可以分為兩塊，一是自然，一是人文。自然是山川大地，人文是像《大同》里寫‘老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼’，能人盡其才、地盡其利、物盡其用、和諧美好的理想社會。”當經(jīng)過風霜雨露后，“桃花源”于他已不再是滿足個人的愿景，而是更大視角下的社會發(fā)展，是充滿東方色彩的“仁”。

美術(shù)館館長于向溟從文化分析的角度談到“桃花源”。中國文人的情結(jié)是當政治或生活失意的時候，期望躲到像“桃花源”一樣的仙境里。藝術(shù)家心中對桃花源則有完全不同的解析。可能不全是美好，也有悲傷和欣喜，它混合在一起，與現(xiàn)實形成一種疊映。這兩者形成的“桃花源”，疊映為一個整體，是我們當下值得借鑒和反思的。

觀唐“桃花源”主創(chuàng)對談

藝術(shù)家奔放的靈魂需要一個像桃花源一樣的地方安放。就像在藝術(shù)家盧征遠的理解中，“桃花源”不只是空間的概念，不只是精神世界，在真正的桃花源面前，這些都有點小。它應(yīng)該是一個存放理想的維度，是現(xiàn)實的，或者說是世界的反面。這才是“桃花源”。

舞蹈無形亦有形，在青年舞蹈家李倩心目中“桃花源”是一個隱約、不確定美好的存在。擁有不具體、也很難用語言描述的“無”的特質(zhì)。桃花源是精神上的一種狀態(tài)，是無窮、不確定性，同時也正因為它的無窮和不確定性，才值得我們?nèi)ヌ剿骱妥穼ぁ?/p>

“桃花源”到底是有形還是無形，是雕塑家隋建國致力探尋的。雖然追求現(xiàn)代文明，但內(nèi)心還是向往帶月荷鋤歸般的“桃花源”。他覺得“桃花源”應(yīng)該成為藝術(shù)空間，可以讓人走進去；變成立體的意象，懸在空中，仿佛進入“桃花源”場景當中。

 雕塑藝術(shù)家 隋建國

作為新東方美學的推行者葉錦添，又將會是用什么樣的藝術(shù)方式和舞臺效果來詮釋“桃花源”呢？這將是9月15日 “桃花源”藝術(shù)季最大的驚喜和秘密。他認為，一切終歸要回到人本身的狀態(tài)，人們所產(chǎn)生的歷史過程、去找尋一個最美的東西，也包括最寶貴的經(jīng)歷。我們經(jīng)歷過那么多的歷史，我們住在地球那么久，桃花源的意義應(yīng)該超越美丑。

視覺藝術(shù)家 葉錦添

雕塑藝術(shù)家 蔡志松

聲色幽眇，竹林尋夢

來到發(fā)布會現(xiàn)場的嘉賓們，需要穿過一個“仿佛若有光”漆黑的通道，進到發(fā)布會的下沉廣場——這是由年輕的新媒體團隊Finger制造的“桃花源”入口。在郁郁蔥蔥的竹林中，著名獨立音樂人汪文偉的吉他與宋昭的大提琴即興和鳴。這場以“竹林尋夢”為主題展開的即興演奏，不但以音樂詮釋桃花源的意象，音樂的演繹路徑，也與觀唐藝術(shù)區(qū)所倡導的突破、重塑、聚合的藝術(shù)理念不謀而合。

新媒體藝術(shù)通道 仿佛若有光

十米高LED屏幕的映襯，現(xiàn)場幽眇變幻的燈光，都使人沉浸在對桃花源的想象之中。循步而行，冷餐區(qū)遇“落英繽紛”、酒吧里品“芳草鮮美”。這些布景和演出，不經(jīng)意間應(yīng)和著《桃花源記》中的情景。不斷通過置身其中，讓嘉賓去思考自己心中的桃花源。

著名獨立音樂人 宋昭&汪文偉

今天的種種精彩雖是拋磚引玉，卻可以管中窺豹。之后這場藝術(shù)的饕餮大餐更值得期待：由藝術(shù)家盧征遠策劃的公共藝術(shù)展，遍及園區(qū)坐落著20余位現(xiàn)當代藝術(shù)家的作品，配合燈光、自然環(huán)境之勢，形成桃源鏡像；美術(shù)館內(nèi)部由藝術(shù)家張錳策劃的“桃花源”新媒體展，涵蓋了中外重要新媒體藝術(shù)家40余件作品，呈現(xiàn)桃源意象；由著名視覺藝術(shù)家葉錦添創(chuàng)作的開幕作品——“桃花源”，延續(xù)其一以貫之的“東方美學”精神，現(xiàn)代舞與新媒體交相輝映，呈現(xiàn)一個無形的桃花源秘境。大秀之后，更有姜江策劃的戶外沉浸式演出：當鼓聲穿透夜空，古曲新奏將人帶入另一個時空，虛實之境里又問誰在此時此地……

是不是有些迫不及待，想要身臨其境，體驗各種藝術(shù)意象中的桃花源？9月15日開幕夜來親身體驗吧！