待笙鼓，驚鷗鷺，盞開青青籽，赴一場煙河邂逅。

——題記

由北京居然之家&中國國際展覽中心主辦的BIHD·北京室內裝飾和設計博覽會暨智能云棲生活節，9月27-30日在北京·中國國際展覽中心盛大召開。

在E4設計創意館，由深圳市茶一二三文化發展有限公司發起，賈金莉&悅木兩位藝術家策劃的“比興神合”聯名展，將裝置藝術與散文詩劇場相結合，將植根于東西方不同文化背景的戲劇類型以當代內容重新灌注，并在現場以碰撞、混生的方式重新演繹。展覽現場，有傳承自“非物質文化遺產”的烤桐木技藝之當代藝術裝置化再生；有來自匠心獨創的甘醇的“青青籽”茶，帶來味覺與嗅覺的多重感官體驗；有瞬息萬變的全息投影，呈現藝術家的光影奇思，時空幻想，也會有行于其間，打開思緒的你。

這是一場現實與夢境的碰撞，置身于交叉文化之中，對話歷史，完成心靈與靈魂的一次深度對話。富于意境的混生茶，通過多藝術儀式感的傳遞，展示交叉文化的動與靜，急與緩，在品嘗古老文明流傳千年味道的同時，歌劇男高音與京劇青衣的婉轉唱腔唱出離合聚散，仿佛一場夢境。

古琴

比例適度、材料溫暖、無死角式的舞臺空間，感受圓潤壯美、溫暖鏡像、自由視角之意。首次將京劇、歌劇移植進展覽當中，國粹藝術與光影完美結合，營造比興神合之韻味。一場光影與空間的盛宴，耐人回味。

男高音與青衣

取象曰比，取義曰興。以即象下之意。凡禽魚草木人物名數萬象之中，義類同者，盡入比興。”  

“大夢誰先覺”，拉開作品大幕。360度觀看空間，將形影相隨地溫的光源綿延至四幕中每一次的對話中，漸暖地詮釋著形勢、時空、文質等多層面關照；將矛盾相伴的角色若現于滿圓結構的舞臺中，漸動地敘述著粹靈、情意、神思等彼岸情懷；將火文明創造的茶木聚能到生命體驗的再現中，漸遠地記錄著繚繞、纏綿、神往等心境體驗。

悅木老師

在每一節拍，每一旋律里都有你我，觀者“我”不是一個單純的看官，更是一位演員，是沉浸在鏡像中的“你”。演繹過程中，會發現“我”在銀色倒影中，不停光亮的閃回那些曾經發生的感情碎片，這些碎片由影像再次扁平的鋪開，慢慢悠揚的重現于“你”。銀色平線一下青衣的倒影、蕭琴的回蕩，是斗方中，青青籽邂逅的滋味；是圓鏡中，你和我相尋的感動；是紗幕中，心心她夢中的記掛。

現場空間

空間由六個內直徑4米和四個內直徑1米烤桐材質的圓組成，形成自然結構設計與比例“度”的結合。在戲劇落幕之后，烤桐材質的環，依然保持著生命體味價值，在空間中留下余味、余香和余音。

意中之象，將藝術對形與質自然審美體性傳遞、再造；將當代城市化設計景物與情懷的涉奇相融匯；將生活情節變化發生節奏的對話，形成可有的生活節奏情景交融，比興神合。

活動現場

我們也特別邀請到了旅法藝術家、學者，十間坊藝術顧問，茶一二三品牌藝術總監賈金莉老師和“茶一二三”品牌創始人、空間藝術家悅木老師，一起來聊聊藝術與茶。

悅木（左）賈金莉（右）

賈金莉、悅木專訪：多種藝術與茶的相遇
記者：您好，本次展覽有詩歌，裝置藝術等多種藝術形式，請為廣大網友介紹一下本次展覽。
賈金莉：本次展覽我們是360度完全開放式的舞臺，在某種層面上我們是做了舞臺，但這個舞臺是誰都可以來的，每個人坐的位置離舞臺都非常近，和演員的關系只有一米。然后我們所有的演員，在舞臺上表演，你可以360度無死角的進行觀看，我想這種過程一定非常有趣。

我們散文詩劇場其實更多的是用唱段來表現的，唱段還有中國的一些樂器，像蕭、古琴等結合起來，通過多種藝術形式，最后我們都是為了更好的體現這次的主題和理念。展覽現場，我們十個圓形裝置，也是非常巧合，整整十個，沒有一塊廢材，這個比例關系也可能告訴我們是一種圓滿。

活動現場，我們是一幕一幕的進行，將觀者對茶的這種感覺的體驗和味覺逐步展示出來，形成一個完整的過程。

賈金莉

記者：本次展覽當中都有哪些藝術形式？
賈金莉：蕭，青衣，男高音，還有誦讀等等。

記者：為什么會把這么多的藝術形式放在一起？是展覽還是演出？

賈金莉：很多人會問我，是不是節目？我說不是節目，需要大家來現場感受和參與。我們每個人都參與了創作過程，我們喝著悅木老師的茶，感受著茶帶給我們的味道和感覺，然后通過自己的藝術形式去表達自己的感受，然后大家把這種狀態無縫對接，也算是一種天人合一吧。貼合度非常高，這是集體創作的力量。

記者：那后續是否還會有其他的活動或者展覽？

賈金莉：會有，后續我們可能會考慮走一些博物館路線，我們會把這種形式傳遞出去。

記者：那我們接下來讓悅木老師聊一下本次活動中的“非物質文化遺產”的烤桐木技藝。

悅木：其實對于我身份的界定，我是一腳踏了兩邊。確切的來講我是一個廠二代（工廠的第二代），我父親是東北林學院的高材生，我們在創建工廠之前，他就對桐木的深加工、再加工非常的感興趣，也鉆研了很多民間的技藝。我們20多年以前創建了一個新的工廠，當時我們接到了一個境外的訂單，要求我們做烤桐，就是經過燒烤過、碳化過的桐木。其實，這種技術它是始于漢代，興旺于唐代的一種民間技藝處理木頭的方法。可是我們接到訂單的時候，發現我們事實上已經做不出來了。因為，唐以后工藝傳到了日本之后，這個工藝在國內就已經失傳了。那時候，我們訪遍了民間各地，尋找了很多老藝人，又回傳了這項工藝。然后我們在原有的工藝基礎之上，又做了一些創新，現在把這個工藝復原了。其實唐以后我們逐漸就開始青睞硬質的木頭，事實上烤桐非常的美，它身上的花紋猶如行云流水，而且很樸素。我一直認為這是一種魏晉時期的美，樸素的美。

      我另外一個身份就是做茶，做人文茶。很多人在問我，你怎么去界定什么是人文茶？事實上我對我們自己東方的這種傳統文學是非常喜愛的。我母親是個語文老師，我自己也在寫作，這么多年我在行走茶山的過程中，其實很多人后來給我界定了一個身份叫做“行寫人”，就是一邊行走一邊寫作。我的書今年也會出版，寫的是行走茶山的過程中發生的很多故事。那么我界定的人文茶其實又分了兩條脈絡，一個叫“風花雪月詩酒茶”，這是中國文人離不開的風花雪月詩酒茶，還有一個界定就是“柴米油鹽醬醋茶”，我現在取的是這兩者之間。

記者：那您的這款茶品牌“茶一二三”有哪些工藝？

悅木：我現在主攻的工藝是“焙火”。在云南深山里面的苦柚是不可以吃的，它很苦很酸，當地的農民讓它自生自滅落在地上就這樣爛掉了。但我們就把這個苦又經過焙火的工藝之后，裝上茶會混合創新出來一種新的味道，非常特別。

在茶的創作方面，我一直認為做茶和創作茶完全是兩個概念。我也經常會說到一句話叫“以火為筆”，我的火可能就是我的筆，在焙茶的過程中，其實我是在創作一個新的產品，跟我寫一篇文章，寫一首詩，畫一幅畫沒有區別。這個過程也非常的美妙，因為在焙制茶的過程中，你會體會到它在深夜里面舒展的那種感覺，非常的美妙，然后那個氣息會層層疊疊地發生變化，如同曇花盛開一樣。曇花在它沒有開放時，如果達到它開放的臨界點時，那一瞬間突然襲來的香氣，非常美妙，這也是我最愉悅最興奮的那一刻。

賈金莉老師給我界定的一個身份叫“玩火人”。的確是在玩火，不管是木頭，還是茶，其實有一個共性的部分，就是我在跟火做一種游戲。

悅木

記者：那這款茶為什么要用已被廢棄的“茶桿”呢？

悅木：這也是它的有趣之處，茶農在修剪這個樹枝的時候，剪下來的枝，本來是被埋在地下去做養分的。我們把這個枝經過特殊的焙制的工藝之后，會有種咖啡的味道，特別的舒服。

我去年接待了一個北歐的文化代表團，當時就泡了這款茶。后來我覺得它有一點點的單調，剛好我手邊放的有白色的小梅花，然后我就把這個小白梅配進去了，瞬間那種感覺太美了。小白梅在茶湯里面散開，就像一幅踏雪尋梅圖，美極了。當時我們的北歐客人們就覺得好驚艷，說你們中國茶可以喝成這樣子，非常有趣。這種過程，也讓我非常享受。

記者：這款茶從研發到制作，都是您自己親自去做的嗎？

悅木：我們從最開始的茶樹的生長基地，就要自己去考察，所有的茶山的資源，茶樹的情況，茶農的制作的工藝……，其實非常多的艱辛。我今天能在你面前也是一個蠻有趣的事情。本來我應該已經掛了，去年9月份，去臨滄的一個大雪山，我去巡查，就在這個過程中，突然發現身上特別癢，癢的已經不行了。后來我們就趕到茶樓，發現被一種毒蜘蛛給咬了，茶農就用當地的土辦法給我處理了一下，當天立刻飛回昆明，去醫院治療。其實茶山上，危險還是很多的。做一款好茶非常不容易的。

記者：未來有什么新的打算或者計劃嗎？

悅木：未來我們是希望做更多更好的推廣。還會做更多的講座，會帶著我的茶道與氣味美學走進跟更多的高校。我真的覺得有責任和義務去做這些事情，把真正的核心技術傳承下去。

記者：謝謝二位老師，謝謝。
悅木：謝謝。