展期：2019年3月7日至2019年6月9日

地點：復星藝術中心

備受矚目的“草間彌生：愛的一切終將永恒”大展即將于2019年3月7日在上海復星藝術中心拉開帷幕。日前各項籌備工作已進入倒計時階段。

草間彌生是20 世紀以來最偉大的藝術家之一、日本前衛(wèi)藝術先驅(qū)，亦被譽為在世最具影響力的藝術家之一。歷經(jīng)70余年創(chuàng)作，有“波點女王”之稱的她以極具感染力的前衛(wèi)藝術實踐、極富傳奇色彩的藝術人格風靡世界。

“草間彌生：愛的一切終將永恒”由草間彌生為上海復星藝術中心“量身定制”，是一場全新的殿堂級大展。展覽將呈現(xiàn)40 余件作品，不僅巡禮草間彌生作品的代表性藝術元素，還將展示藝術家的最新創(chuàng)作，并根據(jù)上海復星藝術中心的空間特制多件大型浸沒式、多反射場域裝置作品，讓作品與建筑展開一場即時對話。展覽覆蓋建筑內(nèi)外，宛如一首長詩，引領觀眾步入無與倫比的草間彌生異度王國。

亮點一：“世紀藝術家”的“現(xiàn)在進行時”

半個多世紀以來，草間彌生以其卓越的藝術天賦游走于眾多藝術領域。草間彌生自年輕始即將其創(chuàng)作視為“治愈我疾病的唯一方法”，用以“對抗如此多的幻覺、恐懼和焦慮以及我無法估量的生活”。近年來，藝術家對藝術創(chuàng)作的立場有了更宏偉的愿景，希望通過藝術來傳播愛與和平的信息，喚起每個人對生活的美好體驗。“草間彌生：愛的一切終將永恒”捕捉了這位“世紀藝術家”的“現(xiàn)在進行時”。展覽不僅全面梳理藝術家的過往創(chuàng)作，更以其最新創(chuàng)作，呈現(xiàn)了她對宇宙和人生在當下的感受和思考。

正如復星藝術中心主席王津元所評價：“草間彌生在中國乃至全世界圈粉無數(shù)。她常用的波點、南瓜、鏡子，愛用的斑斕色彩，看上去簡單而有力量、老少咸宜。文藝青年趨之若鶩，小朋友看了也歡呼雀躍。但是，這表象的快樂，卻源于藝術家的坎坷人生……起因是恐懼，表達的卻是大愛。人們在草間彌生的作品里感受到的是宇宙的浩瀚、生命輪回的奇妙、以及人類心靈的寬廣。看到的是美、浪漫、熱情、自由、飛翔、以及無盡的愛。”

亮點二：量身定制 ——“波爾卡圓點”對話“會跳舞的房子”

根據(jù)復星藝術中心的空間結(jié)構(gòu)，藝術家特別創(chuàng)作了多件大體量特定場域裝置作品，成為只能在復星藝術中心看到的獨特作品。一條題為“隱匿的人生（2019）”的鑲有凸面鏡的小徑，將蜿蜒于展廳內(nèi)，引導觀眾進入探索之旅。每個鏡子代表一個波點，成倍遞增地反射著觀眾、建筑和周遭環(huán)境。觀者置身在鏡子的多重反射之中，自身與建筑于鏡中不斷閃現(xiàn)，激發(fā)人們重新審視自我與世界的關系。復星藝術中心這座“會跳舞的房子”與草間彌生充盈想象力的“波爾卡圓點”將相互碰撞交融，形成撼動人心的藝術景觀。而此次為復星藝術中心特制的“無限鏡屋——我永恒的靈魂熠熠生輝（2019）”裝置，令人身處無數(shù)鏡子之中，光影交匯，五彩斑斕的燈光彷如宇宙中的點點繁星，空間在鏡子的反射中無限延伸，如宇宙般寬廣無垠。時間感、空間感與自我的感知都在這個環(huán)境中逐漸消融，不復存在，卻仿佛又如永恒一般無處不在。這正是草間彌生的藝術哲學。大型裝置“無限蘊藏的波點希望將永遠籠罩宇宙（2019）”中，黃色莖狀的圖案，草間彌生標志性的黑色波爾卡圓點，二者錯綜纏繞，蜿蜒扭轉(zhuǎn)，將覆蓋復星藝術中心的六米超高層空間。作品中具有強烈感染力的圖案出自草間彌生90年代的繪畫作品。 “草間彌生：愛的一切終將永恒”中，該作品將首次以三維形式呈現(xiàn)。在藝術家創(chuàng)造的奇妙空間中，永恒轉(zhuǎn)化為具有強大吸引力的視覺體驗，令觀者得以從時間與空間兩個向度觀照自我，展開想象。

亮點三： 巡禮草間經(jīng)典——“我的永恒靈魂” 十周年

2019年，草間彌生的“我的永恒靈魂”系列亦將進入創(chuàng)作的第十年，本次展覽將全景展示該系列作品從開始到迄今為止的完整衍變。草間彌生豐富的藝術表達，奇妙的構(gòu)圖和大膽活力的色彩經(jīng)由充滿想象力的圖案和色彩自發(fā)的碰撞與流淌，躍然于大幅畫布之上。藝術家的圓點和網(wǎng)狀圖案的反復出現(xiàn)，隨處可見的原生生物形狀和蕨類植物圖案，耀眼奪目的各種色彩，及其對金屬顏料的大膽使用，都展現(xiàn)了草間彌生對色彩的敏銳感知和自信駕馭。草間彌生喜歡將畫作并排放置，盡可能填滿展示空間。通過這種方式為觀者創(chuàng)造一個與藝術家感同身受，充滿生命碰撞，并讓觀眾沉浸其中的世界，這實現(xiàn)了草間彌生的藝術夢想。

亮點四：歡迎來到“草間的波點樂園”

展覽期間，草間彌生的視覺王國將從室內(nèi)延伸至戶外，從展廳覆蓋至公共空間，加之豐富的特別項目，令整座復星藝術中心變身為“草間的波點樂園”。一座高約三米的南瓜戶外雕塑將亮相BFC上海外灘金融中心南區(qū)廣場，南瓜在草間彌生心中占據(jù)著特殊的位置，她從中感受到溫暖的感情與穩(wěn)定和平。藝術家希望通過全新制作的“南瓜（2019）”作品，把平和意愿感染每一位這座城市里的人們。位于復星藝術中心一樓的CLOUD CAFé將被黃黑兩色的波點覆蓋，裝點一新CLOUD CAFé內(nèi)設有此次展覽的藝術衍生品專區(qū)，豐富的潮流設計產(chǎn)品之外，更有展覽特別限定款將獨家發(fā)售，擷取草間彌生藝術世界一隅，為展覽附上一個特別的注腳。展覽期間，復星藝術中心還將面向各個年齡段的觀眾，舉辦講座、工作坊等豐富而獨特的公共教育活動——歡迎來到“草間的波點樂園”。

亮點五：不可復制——全新殿堂級大展

草間彌生在籌備本次上海大展時表示：“每個展覽都有其性格，而在復星藝術中心的展覽中，我將主要展出我的新作，以及與建筑產(chǎn)生‘共鳴’的作品。我十分期待與上海的每一位分享我的創(chuàng)作。”針對國內(nèi)叢生的山寨現(xiàn)象，草間彌生表示：“我對自己傾注了畢生心血的創(chuàng)作被剽竊和以不當形式呈現(xiàn)，感到十分失望。我希望人們看到我真正的藝術——在復星藝術中心的這次展覽是一個很好的機會。” 復星藝術中心主席王津元在東京與草間彌生會面后，為本次展覽撰文，評價道：“偉大的藝術往往誕生于苦難，而苦難的盡頭一定是對于理想、美好、和愛的無限追求。愛的一切，終將永恒。”“草間彌生：愛的一切終將永恒”的每一件作品及展覽布局均由藝術家本人親自創(chuàng)作完成。草間彌生和復星藝術中心希望觀眾可以感受一個來自世界級藝術家的獨一無二、激動人心、真心誠意的展覽，從“草間彌生：愛的一切終將永恒”之中收獲多感官、沉浸式的別樣體驗。

“草間彌生：愛的一切終將永恒”大展即將于2019年3月7日正式與觀眾見面，并展至6月9日。

鳴謝 

本次展覽由日本國駐上海總領事館提供后援支持。展覽戰(zhàn)略合作伙伴為豫園股份，星野Tomamu度假村及輕井澤俱樂部酒店輕井澤1130；年度合作伙伴為宇舶表；創(chuàng)意合作伙伴為Jacobs Creek杰卡斯葡萄酒；藝術合作伙伴為瑪麗黛佳彩妝；媒體合作伙伴為現(xiàn)代傳播；酒店支持為上海萬達瑞華酒店。本次展覽開幕合作伙伴為Perrier-Jouët巴黎之花香檳和濱江星傳媒。

關于草間彌生

作為其時代最受尊敬的藝術家之一，草間彌生以涵蓋繪畫，雕塑，版畫，裝置，小說，電影和表演的多樣化藝術創(chuàng)作而聞名。其作品融合了極簡主義，波普藝術，零社和虛無運動的藝術風格，難以簡單歸為一類。草間彌生1929年出生于日本松本市。幼年產(chǎn)生如聽見植物和動物談話等視聽幻覺，并開始以繪畫的方式，借助網(wǎng)狀和圓點圖案表達自己的感受。

草間彌生先在京都市立工藝美術學院系統(tǒng)正規(guī)學習了膠彩畫（日本傳統(tǒng)繪畫），此后逐漸成為日本戰(zhàn)后前衛(wèi)藝術的先鋒人物之一。1957年，她前往美國，展出自己的巨幅網(wǎng)畫，軟雕塑，并開始即興表演，以及用鏡子和電燈創(chuàng)作裝置。草間彌生戰(zhàn)勝種種困擾，探索出通過對單一圖案大量重復和復制以達到自我消融的藝術哲學。

1959年，草間彌生在紐約首次展出其巨幅單色無限網(wǎng)畫，作品引發(fā)弗蘭克·斯特拉和唐納德·賈德的關注，其抽象作品則被視作極簡主義風行的開端。20世紀60年代，草間彌生的眾多即興創(chuàng)作涵蓋人體彩繪節(jié)，時裝秀和反戰(zhàn)示威。1973年，草間彌生返回日本，開始進行小說創(chuàng)作，從此便在東京一家精神病院居住和接受治療。20世紀80年代末，草間彌生重返藝壇，并在1993年代表日本參加了第45屆威尼斯雙年展。 第二年，她開始進行露天雕塑的創(chuàng)作。經(jīng)過對雕塑和鏡屋的探索之后，2004年她開始用馬克筆在畫布上進行繪畫，并將該系列共計50幅作品命名為“永恒的愛”（2004-2007），進而發(fā)展成為“我的永恒靈魂”系列作品。

草間彌生曾在世界各大美術館舉辦過展覽，近年其在泰特現(xiàn)代美術館和蓬皮杜藝術中心舉辦的大型回顧展引發(fā)了熱烈反響。草間彌生的拉丁美洲和亞洲巡回展的觀看人數(shù)達到200多萬，《藝術新聞》因此將其評為“2014年世界最受歡迎的藝術家”。2016年，她獲得了日本文化勛章。2017年，她在華盛頓特區(qū)的赫施霍恩博物館與雕塑花園開始其北美巡回展。草間彌生目前依然在日本東京生活和工作。

關于復星藝術中心 

上海復星藝術中心坐落于 BFC 外灘金融中心，是由復星及復星基金會發(fā)起并出資建立的非營利機構(gòu)。復星藝術中心建筑由英國建筑設計事務所 Foster + Partners 和 Heatherwick Studio 聯(lián)合設計，其建筑外三層金色可轉(zhuǎn)動簾幕格外引人注目。復星藝術中心旨在推廣當代藝術，致力于中國與國際文化藝術的溝通交流，促進公眾對全球當代藝術的關注、理解和參與。位于復星藝術中心天臺的公共藝術作品“數(shù)字空中花園”由日本藝術家宮島達男創(chuàng)作，并邀請了三百位上海居民共同參與，由復星基金會永久收藏。與此同時，復星藝術中心還持續(xù)關注和支持中國本地藝術家，為優(yōu)秀的中國當代藝術作品提供更廣闊的展示平臺。

關于BFC外灘金融中心

BFC外灘金融中心作為“蜂巢城市”核心代表作之一，是外灘金融集聚帶核心位置體驗式復合型綜合體，也是復星蜂巢在上海的又一力作。項目總建筑面積約為420,000平方米，以時尚·藝術·設計為三大核心元素，涵蓋辦公樓、購物中心、藝術中心、酒店、健康管理五大業(yè)態(tài)。418米的臨江視角與180米的建筑天際高度，盡享外灘瑰麗風景。

駐地外灘核心區(qū)的BFC外灘金融中心，以新時尚藝術概念，與毗鄰的海派城廂文化代表豫園形成歷史與未來碰撞，融匯成全新多元文化概念的“大豫園”板塊，在城市聯(lián)動中發(fā)揮BFC外灘金融中心匯納百川文化的角色，引領“世界，重回外灘”的大勢。

BFC外灘金融中心將于2019秋季盛大啟幕。