美國時間2019年10月28日下午六點，“出走與回歸——劉士銘雕塑藝術(shù)展”在美國亞洲文化中心（紐約）盛大呈現(xiàn)，本次展覽是中央美術(shù)學院主辦的“中國做法:劉士銘雕塑藝術(shù)國際巡展”系列的首展，展出劉士銘在世時親手鑄造的青銅雕塑作品近40件，分為3個學術(shù)板塊“帶光環(huán)出走的浪子——從繁華京都到偏遠鄉(xiāng)村”、“找尋回家的路——劉士銘的雕塑語言譜系”、“家——劉士銘的現(xiàn)實世界與理想世界”。

劉士銘(1926——2010)，中國著名雕塑家。出生于天津的知識分子家庭，1946年考入國立北平藝專(中央美術(shù)學院前身)，受教于王臨乙等首批留學法國的雕塑名師。1950年因成績優(yōu)異留校任教。在任教的十余年間，參與和自主創(chuàng)作了多件反映國家重大歷史變革的雕塑作品，如《丈量土地》、《劈山引水》等。但是就在作品及名聲家喻戶曉之際，他卻選擇離開北京，申請調(diào)至中原腹地河南，將關(guān)注的目光轉(zhuǎn)向平凡的蕓蕓眾生，從民間汲取創(chuàng)作的靈感和營養(yǎng)，并在隨后的十幾年間孜孜不倦地堅持自己的藝術(shù)追求，并命名為“中國做法”，以示區(qū)別與當時流行的雕塑風格。在長達60余年的雕塑生涯中，劉士銘扎根于中國古典藝術(shù)、本土文脈，繼承中國古代“塑像”傳統(tǒng)，開拓了一條迥異于西方雕塑觀念和形態(tài)的中國本土化雕塑之路，他自己命名為：“中國做法”。

展覽現(xiàn)場

中央美術(shù)學院黨委副書記、雕塑家王少軍教授在前言中提到：“劉士銘雕塑藝術(shù)展與一個科研項目密切相關(guān)，作為這個項目的負責人，我深知劉士銘先生和他的藝術(shù)在這個項目中所具有的重要意義，即我們將深究的中國古老藝術(shù)長河流經(jīng)近代與西方藝術(shù)相匯之際能依然保持本色，持守內(nèi)心飽含民族文脈之‘中國做法’研究。

我們將劉士銘個案研究作為基點，重點研究中國現(xiàn)代雕塑發(fā)展史中立足中國民族雕塑藝術(shù)并進行現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的藝術(shù)家及藝術(shù)現(xiàn)象，梳理中國百年雕塑藝術(shù)發(fā)展中呈現(xiàn)出的迥異于西方現(xiàn)代性敘事的，具有中國特色，立足中國傳統(tǒng)文脈，本土化經(jīng)驗進行現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的現(xiàn)代化藝術(shù)實踐。我以為劉士銘先生的藝術(shù)個案就似一把鑰匙，能使我們開啟中國本土原創(chuàng)藝術(shù)的寶藏之門，從而真正意義上建構(gòu)引領(lǐng)人類文明風尚，飽含中國文化特色的中國當代藝術(shù)創(chuàng)研體系。”

中央美術(shù)學院造型學院院長馬路在開幕式上致辭

中央美術(shù)學院造型學院院長馬路教授在致辭中談到：“劉士銘用了十幾年的時間做陶塑，與漢墓的陶塑有許多一脈相承之處，有些題材很像，反映出百姓生活自秦漢以來的變與不變。其作品的形象涉及廣泛，但器物、動物、建筑都是圍繞人的生活而呈現(xiàn)。人的生活的主角，是男人和女人們，是他們的神靈投射。劉士銘的心要伴著手和泥去飛翔的，他所說的回憶是時空的跨越，是貌似的過往在此時此刻的瞬間與他相會成為活現(xiàn)。在今天這個時代，如果我們能夠理解劉士銘，是因為我們知道自己是不完美，同樣是殘疾的，得了各種各樣小兒麻痹。我們?yōu)槔�益、聲望、貪戀所惑，而退化了自己的健康，萎縮了人的感知能力，變得麻木和概念化，越來越依賴各種工具來伸延我們的本應具備的能力，來滿足自身退化的需要，越來越依賴強刺激來滿足我們麻木的神經(jīng)，在概念化基礎(chǔ)上更加努力地加強概念化甚至極端化好像這樣才能證明自己還活著，還活得有意義。我們也許能夠知恥而后勇，在黑夜的世界里訓練我們的本應明亮的‘眼睛’，挖掘自己的能力，感知大自然的精妙與無限，進而，發(fā)現(xiàn)自己和證明自己的價值。”

策展人中央美術(shù)學院副教授紅梅在開幕式上致辭

劉士銘雕塑藝術(shù)國際巡展策展人紅梅副教授在致辭中談到：“這個展覽是她對劉士銘研究的階段性呈現(xiàn)：對于劉士銘開創(chuàng)的中國傳統(tǒng)泥塑、陶塑造型語言的現(xiàn)代激活，對于普通民眾的純真質(zhì)樸的博愛，對于具有中國自身獨特審美規(guī)范和中國本土化雕塑語言的推進，對于不同于西方雕塑傳統(tǒng)的從中國自身文脈發(fā)展出來的‘塑像’傳統(tǒng)的現(xiàn)代性激活。而他的悲劇與貢獻即在于此，這也是吸引我傾注巨大心力進行研究的原因所在。因為，近些年，我致力于研究中國藝術(shù)發(fā)展中呈現(xiàn)出來的那些不同于西方的具有中國自身特點的現(xiàn)代性敘事及意義的思考。”

中國駐紐約總領(lǐng)館副總領(lǐng)事錢進在致辭中談到：“劉士銘的作品大多反映他看到過的、經(jīng)歷過的、觸動過他感情的人物和情景，可以說是他生活的那個時代中國人生活面貌的生動記錄，對比當下的中國，相信美國朋友們可以看到中國過去幾十年所發(fā)生的巨大變化。”

展覽現(xiàn)場

秘魯國寶級雕塑家，90多歲高齡的維克多·德爾芬·拉米雷斯（Victor Delfin）遙寄了賀信，他寫道：“對于‘劉士銘雕塑藝術(shù)展’的舉辦，請允許我致以衷心的祝賀！紐約是我最鐘情的城市之一。本次的全球巡展會讓美國以及澳大利亞的參觀者們大飽眼福。劉士銘先生的雕塑作品是真正的藝術(shù)瑰寶---它們植根于中國傳統(tǒng)，同時又迸發(fā)出創(chuàng)新與活力。”

目前在紐約藝術(shù)學院任教、曾在上海生活多年的意大利著名雕塑家迪奧尼西奧·奇馬雷利（Dionisio Cimarelli）在觀展后對新華社記者說：“劉士銘的作品非常棒，有很強的中國文化色彩。他表示，這種展示中國文化藝術(shù)的展覽本身就很有意義，有利于美國公眾認識和了解這位獨特而值得關(guān)注的藝術(shù)家。”

開幕式上，四位將要進行哥倫比亞大學劉士銘雕塑藝術(shù)研究論壇的學者合影：左起中央美術(shù)學院造型學院院長馬路，紐約藝術(shù)學院雕塑家，畫家迪奧尼索·西瑪里尼（Dionisio Cimarelli），法國雕塑家、畫家艾瑪·圣胡農(nóng)（Aima Saint Hunon），策展人紅梅副教授

左起策展人紅梅副教授，雅虎財經(jīng)總編蘇安迪（Andy Serwer），中央美術(shù)學院造型學院院長馬路，劉士銘之子劉偉

左起劉士銘之子劉偉，中國著名雕塑家、中央美術(shù)學院曹春生教授，馬路教授，紅梅副教授，

在劉士銘雕塑藝術(shù)展學術(shù)主持、中央美術(shù)學院黨委副書記王少軍教授為劉士銘雕刻的青銅像前合影。

左起中央美術(shù)學院造型學院院長馬路，中國駐紐約總領(lǐng)館副總領(lǐng)事錢進，策展人紅梅副教授

出席開幕活動的嘉賓主要還有：南美藝術(shù)品收藏家和策展人珍妮·羅斯福（Jenny Roosevelt） ，雕塑家、畫家迪奧尼索·西瑪里尼（Dionisio Cimarelli），雕塑家、畫家艾瑪·圣胡農(nóng)（Aima Saint Hunon），雕塑家、畫家安娜·奧比宮左（Ana de Orbegozo），雕塑家、紐約藝術(shù)學院雕塑系主任哈維·斯川（Harvey Citron），《財富》雜志攝影部主任蜜婭·迪亞爾（Mia Diehl），雅虎財經(jīng)總編蘇安迪（Andy Serwer），亞洲藝術(shù)新聞/雕塑新聞紐約主編羅伯特.摩根（Robert Morgan），高古軒畫廊顧問委員會主任馬麗薩·拉澤洛夫（Malissa Lazarov），亨特學院教授、電視節(jié)目執(zhí)行制片人道格拉斯·奧頓（Douglas Alden），藝術(shù)品收藏家貝蒂·海曼（Bette Hyman），藝術(shù)品收藏家潘妮·高曼（Penny Gorman），建筑師弗蘭克·瑞恩（Frank Ryan），新華社北美總分社社長周效政。

為深化對劉士銘雕塑藝術(shù)的研究，還將于11月6日在哥倫比亞大學舉辦劉士銘雕塑學術(shù)研討會，哥倫比亞大學東亞圖書館館長Jim Cheng、紐約藝術(shù)學院雕塑家Dionisio Cimarelli、視覺藝術(shù)家Aima St Hunon，中央美術(shù)學院造型學院院長馬路教授，策展人紅梅副教授將進行對談，探討、交流劉士銘雕塑在中國現(xiàn)代雕塑發(fā)展史中的歷史價值。

展覽將持續(xù)至2019年11月8日，之后將于2019年11月14日在華盛頓開啟國際巡展的第二站。

 文 | 王春苑 

 攝影 | 祁思陽 

（部分圖片致謝美國亞洲文化中心）