“安步”——三月坊養廬工作室提名展

　　暨研討會紀要

　　學術主持：陳志平

　　研討會主持：徐瑞華

　　展覽時間

　　2021年1月3日——2021年2月3日

　　展覽地點

　　三月坊（東莞市東城街道金樹路17號）

　　2021年1月3日下午，雖然已是深冬，但南國的東莞依然是陽光明媚，在這乍寒還暖的季節，"安步"一一三月坊養廬工作室提名展在三月坊美術館舉行，共展出三月坊養廬工作室劉洪鎮、徐瑞華、杜凱濤、莫明奇、陳孝明、吳金銘、楊楨、宋時順、黃志有、梁姬寧、劉盛柔、何桂斌、張玉蓮、張勇14位作者50余件作品。

　　展覽沒有舉辦開幕儀式，4點左右舉行座談會，出席座談會的嘉賓有：

　　周漢標 廣東省書協副主席、東莞市文聯主席；

　　陳志平 暨南大學博士生導師、廣東省書法家協會主席團成員；

　　吳慧平 廣州美術學院教育學院書記兼副院長；

　　胡 磊 東莞市作家協會書記兼常務副主席；

　　熊 曦 東莞市文學藝術院副院長、《東莞書畫》執行主編；

　　楊 春 三月坊美術館館長；

　　劉洪鎮 廣東省青年書法家協會副主席、嶺南畫院專職書法家；

　　皮佳佳 北京大學博士；

　　王小明 東莞市公安局清溪分局主任；

　　尹克華 家宜燈飾總經理；

　　江 歐 廣州美院教授；

　　王飛虎 東莞市青年書協主席；

　　黃 強 東莞市南城書協副主席、秘書長；

　　楊近白 書畫家；

　　孫泳輝 廣東省青年書協監事；

　　楊詠紅 綠洲美術館館長；

　　羅滿華 快意美術館館長；

　　劉來生 廣東粵亮文化有限公司董事長；

　　顧建男 廣東漢匠古建筑文化有限公司董事長；

　　段艷瓊 廣東深藍易網信息科技有限公司總經理；

　　等一百余人。

　　研討會由徐瑞華主持，陳志平先生任學術主持。研討會上養廬工作室學員首先每人介紹自己的學書心得、感悟和困惑，然后周漢標、陳志平、吳慧平、胡磊、熊曦、劉洪鎮、楊春、皮佳佳、楊近白及精英班學員江歐、孫泳輝分別以"安身立命，安步敏思"為中心深刻闡述了書法學習、創作的人文思想和精神意義；以"守正、創新"理念在書法學習領域的應用提出了獨到見解；以“大家習氣”和“見過于師”來勉勵學員，強調回到字的本源，也就是書法的人和文。

　　【三月坊養廬工作室導師：劉洪鎮】

　　大家好！謝謝大家在百忙之中能抽空參加這個座談會，這個班是嶺南畫院書法研究所公益班的延伸，至今已經快三年了，因為我大學不是學書法專業的，也沒有做過專業的老師，所以其實教學的過程也是自己提高和學習的過程，同時許多教學的內容和教學的方法也是在教學的過程中不斷地思考和補充的，所以，我還要感謝同學們的信任和陪伴。

　　書法家的概念是1919年以后從西方引進來的，從最早的貞人、書吏、善書者、能書者、書家到現在的書法家，其實書法人的地位在不斷下降，范圍在不斷被壓縮，這是不爭的事實。前幾天我給同學們講宋代書法，宋代的書法家全是文人加官員，所以，對那個時候的書法家談文化根本沒有必要，而且宋代除了開國皇帝以外，其他所有的皇帝都喜歡書法，水平都不低，可見那個時候書法的重要性。

　　現在的書法家成了職業化的了，除了小部分在高校從事書法教學和很少一部分在畫院從事創作與研究之外，大部分在中小學從事教學和書法培訓工作，雖然可能生活也比較穩定，但是基本上也是過著“在山為遠志，出山為小草”的隱逸生活，他們在社會上基本沒有發聲的權利，所以，群體的層次在下降。但是，由于變成職業化了，對書法家的要求其實并沒有降低 ，其實，書法家是所有行業批評聲音最多的。

　　基于這樣的考慮我這幾年的教學除了技法訓練以外，基本上是把書法放在大文化的背景下去對待的，我會考慮時代背景、書家的個人境遇、人格修養以及作品本身背后的故事來解讀人和作品，同時我會援引從沙老到業師陳忠康先生一直倡導的“窮源競流”的學書理念，就是學習一個貼要看他的出處，看古人如何學習書法，同時還要找到后人那些學得好的書家，哪一家學習得最好，然后把這些人當成同學來對待。比如，學習米芾最像的是吳琚和米友仁，但是，真正學得最好的還是董其昌和王鐸，那么如果要研究董其昌是如何學習古人的一定要讀他的書論，了解他的成長經歷，交游的范圍，學書的歷程等等，這樣一層一層地深究開來，學習書法就有意思了。

　　其實歷史上不管是書法還是文化，古今之爭一直存在，秦代、漢代、魏晉時期都出現過，今天的事情以后就是古代了，但是，書法發展到唐代已經完成了書體的演變和技法的高度成熟，唐以后的書法都在給前人較勁，晚清民國書法貌似是創新，其實是復古，書法與其他門類的文化和藝術不一樣，書法學習古人是不二法門，這幾天我連續上了5天的課，主要是同大家一起梳理魏晉、唐代、宋代筆法的共性與區別，在梳理的過程中我自己也獲取了許多有益的信息。這個展覽主要還是教學成果展，既然是教學成果展當然希望得到各位專家和老師的批評，謝謝大家！

　　【學術主持：陳志平】

　　目前社會上喜歡書法的人很多，在座的各位能夠參加今天的活動，充分地證明了這一點。書法是個好東西。我最近在北大做邀訪學者，剛剛結束時，受北大校友書畫會方建勛博士的邀請，做了一場專題演講，題目是《黃庭堅草書的“心法”》。我談書法的“心法”，主要觀點是“書法就是佛法”。當然，這是我個人的看法。我和慧平兄兩人都在高校里面，像廟里的和尚念經一樣，是分內的事。其實中國書法的發展除了需要有和尚念經一樣的“內護”之外，更多的需要社會的各界人士對書法進行“外護”。我的意思就是書法將來的發展不能僅是靠高校，書法的發展更要靠社會的力量，就像佛教的“外護”對待佛法一樣。所以我覺得我們今天研討會的意義很重大，作為我個人，我也一直很重視以書法為媒介跟社會各界朋友進行交流，所以我覺得今天特別榮幸。三月坊是與眾不同的，它是很有文化品味、有底蘊、有情懷的一個地方。我們有陳忠康老師作為總導師。有劉洪鎮作為引領者，還有楊總和各位朋友的傾力支持，三月坊一定有美好的未來。

　　今天我講三個關鍵詞：

　　一個是今天的主題“安步”。這個主題提煉得太好了。“安步”出自《史記淮陰侯列傳》“騏驥之跼躅，不如駑馬之安步”。駑馬是很笨的馬，很笨的馬還不貿然往前走，是求穩。但是這個穩，很難哦。我們說，不進則退。選堂先生有一句話，叫“萬古不磨意，中流自在心。”船到中流，不進則退。他能夠在中流，這個漩渦、逆流里面能保持不進不退，而且自在，你說這有多難。世界格局在劇烈變化，今天我們能在這里以一種平常的、不激不勵的心態從事書法，所以我覺得“安步”這兩個字用得太好了。曹寶麟教授在香港有個展覽，展覽名稱叫做“策駑磨鉛”。“駑”就是很笨的馬，曹老師說：“我很笨，但是我笨鳥先飛。”駑馬用鞭子抽，它可以往前進一步。但是三月坊的“駑馬”，不用鞭子抽，還能心態保持淡定，我覺得這個立意更好。

　　第二個呢，就是“養廬”的“養”。中國書法的核心在哪里，不是筆法、也不是字法，哪有什么筆法，分明是手法；哪有什么手法，分明就是心法。那么“心”靠什么呢，靠“養”，要有學養。不能說知識是沒有用的，但假若知識和人、人心是隔離的，是生硬的，這樣的知識不要也罷。“知識越多越反動”在某種程度上是對的，海量信息會給人造成混亂，五色令人目盲，五音令人耳聾，這個時候回歸到人的內心。所以，“養”對我們書法人來說，非常重要。

　　第三呢，我們今天的主題是書法。剛才我們開玩笑說，“三月坊”應該叫“三月三日坊”，“三月坊”使我們想起來蘭亭序永和九年三月初三上巳節。盡管現在已經到了冬天，但是我們期望著書法人的每一天都像三月三一樣，少長咸集，惠風和暢。

　　我先說這么多。因為我們今天的研討會還是要以書法為主題，形成和大家學習交流互動的局面比較好，慧平兄你跟大家簡單講一下。然后我們大家互動，有什么問題大家交流才好。謝謝！

　　【嘉賓：吳慧平】

　　我是高校的，洪鎮兄邀請我過來。應該說這是一個非常別致、令我感動的展覽。我們今天早上九點專程從廣州過來，在這里面我先談一下我自己的感受。

　　我跟志平兄一樣，在高校從事書法教學這么多年，我對書法的感知就是好的書法作品一定會讓你注目久讀的。那么，這不光是我說的。宋代的姜夔，他在《續書譜》里面說的，“余嘗觀古之名書，無不點畫振動，如見其揮運之時”。還有，唐代的歐陽詢觀碑，他有次騎著馬，偶然之間看到一塊古碑，索靖的碑，他覺得非常好，就回過頭來稍微看了一下，就騎著馬又開始走，走了好幾百步之后，他又覺得沒看過癮。又跑回來再看，后來看得累了，就坐在那里坐了幾天才走。

　　那么我跟大家講的是什么呢？如果說書法能引起我們內心生成的一種感動的話，說明我們已經靠近了書法。如果說我們能看到我們身邊的作品，有這么打動人心的力量，說明這個作者真是寫得好，說明你確實被中國書法所感動，慢慢進入中國傳統的書法世界文人世界。

　　我剛才先說了古人觀碑，那么在今天這個展廳我至少在兩個地方停留了半個小時以上。首先是在陳忠康先生那張橫幅面前，我看了有一個小時。我是從他第一個字開始慢慢看，后來有學員參與我們交流，我說這張作品學習白蕉的痕跡非常明顯，而且基本上是白蕉的筆調，得從他用筆的細膩，牽絲、墨色變化的那種感覺，非常精彩。真正能夠讓我很長久待在作品前面，我可以從他的第一個點畫開始一直跟著慢慢去走，走到最后一個字。我們能看到陳忠康先生從第一個字是寫到最后字那種情緒的起伏。這是我的第一個感動。

　　第二個感動，就是洪鎮先生的。洪鎮兄的作品，不管是小作品還是大作品，都延續了帖學一貫的傳統，他是陳忠康老師非常優秀的門生。他的非常優秀的作品，水準已經接近陳忠康先生了。他有一個斗方，非常的好看，另外，那副大對聯，我仔細地看了，墨色變化豐富，上面濃黑，下面很淺，可以發現他用筆微妙的地方。如果我們有這樣的眼力，你的書法就會提高得很快。那么我們能訓練出這樣的眼力，是我們有非常優秀的老師。所以我是特別慶幸，你們這幫學員在三月坊“養廬”進行這么好的系統的學習。說老實話，你們在大學都很難找到這樣的一個條件，這樣的一個機會。雖然我在大學教書法教了這么多年，但是我仍然覺得在某一些程度上非高校書法專業他們的教學比我們大學要教的好得多。這是我的第二個感受。

　　第三個感受，其實書法就是一種修行，就是一種人格得歷練。最后寫出跟你一模一樣的，或者說你生命的一種代號，你的所思所想，都可以通過你的用筆表達出來。如果說你能夠做到，那你的書法就成功了。你的書法格調是雍容富貴還是散淡清和，這都沒關系，因為每個人的追求都是不一樣的。但是我們如果從書法中得到一種營養，來指導我們未來的生活，讓我們更加安詳安靜，這個是非常重要的一個事情。那么，我們說的養廬，我們說的安步。安步一詞，在漢書東方朔傳提到，“飽食安步”，安步就是慢慢的走。學習書法真的就是這樣，慢慢的走，不要太急功近利。你這樣才真正能夠學到東西。所以，大家跟著劉洪鎮老師學習是非常榮幸的，那么我也看到在座的一些作品，無論是初學的還是學了很多年的，你看到他們上手的一剎那間，你都會發現他是非常的專業，哪怕他是不熟悉，這就是個高度。

　　書法應該說是一個不是什么江湖人士都能玩的，我覺得書法還是一個很精致的，受中國傳統文化影響非常深的一門藝術。我們應該學會對筆墨的尊重，要有一種挑剔的眼光去看，我想這是我今天的一個感受。謝謝大家！

　　【班長發言：杜凱濤】

　　今天我想講三個關鍵詞。

　　第一個是真誠。跟隨劉老師學書法有三年多時間了，從嶺南書法研究所公益班到現在的三月訪養廬工作室，幾年的相處，劉老師在我們心中亦師亦友。我感受最深的，就是真誠二字。這個真誠包含兩層意思，一是劉老師對書法的真愛，從湖南到東莞，幾十年來，劉老師在書法的天地筆耕不輟，孜孜不倦，近些年更是深居簡出，勇猛精進，不斷深耕探究，與古為新。我們經常見到老師在聊天時或在車里，用手在自己腿上、或桌面、或在空中比劃書寫；為了更多時間的學習和創作，老師盡可能地減少應酬和娛樂，甚至推掉一些能為自己帶來利益的商業書寫，可見老師對書法的癡迷與摯愛，這是一種幾乎沒有雜質的真愛。真誠的第二層意思是老師對待學員坦誠悅納。咱們班學員水平參差不齊，有的學員剛進來時就是一張白紙，老師在教學的過程中，對于基礎薄弱的同學，總是鼓勵牽引，要他們大膽書寫；對于有書法功底的同學，老師除了肯定優點之外，更多的是及時指出同學們書寫中的不足，及時糾偏批評，為大家把握大方向。幾年下來，老師通過大量的臨摹示范和細致講解，把我們這些門外漢引進到門內。教學過程中，老師絲毫不避諱自己的缺點與不足，與我們真誠分享。有兩件事我印象很深，一是早年老師在湖南時，參與編著全國第一套湖南版書法教材，老師說現在回想起來，那時真的很多東西都不是很清晰，甚至有一些錯誤的觀點，那套教材真是害人不淺；第二件事就是參加陳忠康老師學習班，老師說剛開始真的有很多東西聽不懂，后來的學習中，之前不明白的點會突然在某一天就明白了，所以他告訴我們現在聽不懂，不用著急。這一點我也有深刻體驗，剛開始學習時，劉老師說的一些觀點我也不甚明白，但真的在后來的過程中，在某一天，就突然開悟了。正是由于老師為書和待人的真誠，我們這一群人也真誠地對待書法和學習，一路走來，收獲不淺。

　　第二個關鍵詞是情懷。這個詞用來感謝楊總和三月坊。與楊總相識也是近幾年的事，接觸比較多是從我參加熊曦老師在德林堂的國畫學習班開始，楊總經常到德林堂來旁聽，期間也總與我們喝茶聊天。每次聊天，楊總對事物分析的角度和深度，總讓我們大開眼界，印象深刻。后來楊總大情懷、大手筆促成了三月坊，讓我們也能享受這樣有格調和高品位的學習環境；當然，也讓我們能更親密地和楊總接觸聊天了。楊總依然是語氣平和，但觀點總是那么新鮮和犀利。每次聊完天，總是盼望著下一次見面。由此可見，老男人的殺傷力，依舊那么強大！楊總給我的印象，家大業大，胸大心寬！這次展覽的題目"安步”，就是楊總起的。楊總說：在路上，不要著急，一步一個腳印地走，才能抵達真實而寬廣的彼岸！書法如此，三月坊亦如此！

　　第三個關鍵詞是虛實。這是我學習書法近期的一些感想。書法學習，最難處理的是虛實。如果說筆入紙之后的痕跡是實，那么筆入紙之前的空中路徑便是虛，怎樣合規矩、入古味且意在筆先？需要通過大量的臨習，了解和掌握豐富的筆路。同樣，筆出紙之后的動作，也是虛，意在筆后，能生發什么樣的想法？能怎樣相機而動，更是需要常年的積累和磨練。如果說紙上落墨處是實，那么留白處便是虛，相生相依，附陰抱陽，由此而產生粗細、濃淡、枯濕、疏密、急澀、文（字）意（書）法味、乃至學識胸懷、志趣品格等意趣，我想，這便是書中有天地，字里乾坤大！

　　【學員發言：黃志有】

　　經歷了一場磨煉，數月不能習字，唯以書空的方式，心追手摩了好長一段時間，現在可以坐在書桌前，磨墨作書，方知素來所有的習以為常，其實都是上蒼的饋贈，應當好好珍惜。學書是心靈的慰藉，在艱難歲月里，書法是可作傾心之談的摯友，在歡欣鼓舞的時刻，書法就是同享喜悅的知音。在我看來，如果世俗生活是一片山林，那書法便是山谷清澗旁的一株幽蘭，它凝睇著其間林林總總的煩囂，也默默品察水流的清音。在筆墨流動中，將心的感受，以筆法字法章法墨法等外在形式呈諸面前，是令人快意的事情，也是令人迷惘的事情，用筆如何精微，結體如何奇巧，章法如何暢達，氣韻如何生動，都是融合修為學養自內而外又由外內觀的循環。“書為心畫”，其言不虛，陳志平教授謂之“心法”，我是深以為然的，劉洪鎮先生常常提及的“由技入道”也是我的追求，那在“道”“法”自然中，如何品賞其間的無邊風月，便需要我們不懈追求細細體味了。

　　【學員發言：吳金銘】

　　感謝劉老師的指導。在從劉老師學習書法的過程中，我感覺劉老師是個很寬厚真誠的人，教學特別真誠，讓我獲益良多。也感謝楊總和三月坊提供的平臺，讓我們有條件跟陳老師、劉老師這樣的好老師學習，還有一班志同道合的同學一起交流、討論、研究。至于我展出的作品，自己容易當局者迷，看不清楚，所以自己不作評論，還請陳教授、吳教授，以及各位老師、同學們多多指點，多多提意見。謝謝。

　　【學員發言：張勇】

　　我覺得書法，是一種可以獲得更多效用的愉悅自己的生活方式。現代人要想獲得更多的愉悅，一般來說要付出的代價比較大。我自從和老師同學學習書法以來，以前打球等活動少了很多。學習書法，不需要找人湊對子，不需要花太多時間在路上，不需要花很多錢，不需要冒風險。然而，只要努力下去，每當取得小小的進步，就會帶給自己很大的愉悅。所以說，安步于學書，堅持下去，樂就在其中矣！

　　【學員發言：梁姬寧】

　　學書于我，其樂無窮

　　今天要是在滿座的書法大咖面前談書法，無疑是班門弄斧，所以我還是簡單和大家分享一下自己學書法的心路歷程。三年前，我在朋友圈看到劉老師公益書法班的招生啟事，抱著試試看的心態報了名，沒想到很幸運被選上了。開班的第一節課讓我印象深刻，劉老師看了我帶來的字說我的字是展覽體，我當時完全不明白這句話的內涵。然后劉老師給大家講“點畫”、說“禪宗、談“天圓地方”，提到要把書法當成是文化來學諸如此類，我聽得一頭霧水。更可怕的是我發現同學們在課堂上聊的，自己大都不知道，完全插不上嘴。我深感自己書法知識的匱乏，于是我開始按劉老師給的思路，看書論，讀書法史。如今，我總算明白什么叫無知者無畏了，越是學，就越發現自己無知。學書于我，難于上青天，但其樂無窮。劉老師對我最大的幫助，是改變了我學書法的目的，提升了我學習書法的目標。最初學習書法，是想把字寫端正，好看，讓我的學生對我說：“老師，你寫的字真好看”。如今，我學書法，是因為感受到書法的魅力。陳忠康老師書中有言：天賦愛好是可以通過培養獲得的，我也不著急，反正我才四十歲，安步，慢慢來。我這次寫的作品，除了一幅六尺對聯，另外的兩件小作品，是碑貼結合的一點嘗試，很不成熟，懇請老師和同學們指正。 

　　【學員發言：劉盛柔】

　　豪門一入深似海。藝術就是豪門，老師打開一扇門，以為看見了庭院，殊不知，還只是站在門外

　　【學員發言：莫明奇】

　　我學習書法的思路是以趙孟頫為根據地，研究趙孟頫的學書思路和不同風格，趙孟頫是如何學習古人的？后人是如何學習趙孟頫的？等等。

　　我這次的作品，是學習趙孟頫的階段思考，雖然作品面目不像趙孟頫，但這是我以趙孟頫為根據地開展學習探索的階段性思考結果。

　　【學員發言：陳孝明】

　　書法藝術的學習不能狹隘，一旦狹隘就陷進淤泥中，三月坊是一個高品質的集學習與交流的平臺，讓我們切磋交流對書法暢所欲言。來莞一年多，感謝劉洪鎮老師的悉心指導，劉老師每次的指導都是一語中的，從而讓我書法的學習穩步找準了前行的路，也感謝養廬同學們的一起學習，相互砥礪。于我而言這次展覽的作品是我10年書法學習的狀態匯報，望大家多批評指導。

　　【學員發言：徐瑞華】

　　這兩年跟劉老師學習，收獲特別大，這些年主要關注民國和六朝的書風比較多，我這次交的這幾張作業面貌比較多。第一張是上了王客老師的課以后，留意日本唐風書法，用三筆三跡的筆調去創作，做一些嘗試。另外一張對聯去學習民國的多一些。我覺得現在這個時代學書法很幸運，我們經常能看到一些古人或近人的真跡，也有這么多高水平的專家、老師可以面對面請教，我覺得應該珍惜這樣的機會。我是受到陳忠康導師精英班幾位老師的啟發，也看了一些資料，發現民國和六朝的氣質是可以接續的。這次劉老師講魏晉和唐宋筆法的異同，以及宋代書論的導讀，對照自己的作品，我發現了自己的很多問題，調整的方向也清晰了。

　　【精英班學員：孫泳輝】

　　我這次是來參加陳忠康老師精英班，這次是劉洪鎮老師的課。這次來是兩個目的，一是來參加劉老師的課，另外一個是來學習另外一個班同學的作品，我覺得這是兩個不同的學習過程。

　　我先從“安步”這個題目說起，“安步”有三重意義：

　　第一就是學習的狀態。因為陳忠康老師或劉洪鎮老師的專題班，是圍繞書法本體，以文化情懷去學習，很純粹。這跟當下很多以國展訓練為目的培訓有很大的不同。劉老師的這個班，跟“養廬”這個齋號是很契合，就是要“養心”，跟心靈的需要去學習，這樣一種學習的狀態。

　　第二就是書寫的狀態，書寫的狀態更需要去“安步”。我記得陳忠康老師第一次點評我的一副臨蔡襄的作品時，陳老師問我：你的審美理想和追求是什么？我就說我在追尋蔡襄或者蘇東坡這種悠優自在、從容不迫這種狀態。陳老師也是很肯定，就是追求這樣一種很從容的狀態去書寫。包括剛才我那作品給陳志平老師看，他也反復問我你的書寫過程是什么狀態。我覺的在寫這幾件作品的時候，我確實是比較從容的去寫，也是我追求的書寫狀態。

　　第三是作品呈現的狀態。我剛才看這些作品各種體勢各種風貌很多，但是總體上是我覺得是路子很正，寫得文氣，文質彬彬。這批作品呈現的狀態確實呼應了“安步”這個主題。總的來說，從學習的狀態、書寫的狀態、和作品呈現的狀態都值得我學習。

　　【精英班學員發言：江歐】

　　其實我學書法是很淺的，我以前是畫油畫的，是慧平院長推薦我來學習。我原來也寫寫書法，來了以后我發現本來會寫的，怎么到這里不會寫了，因為我們班的同學都寫得很好。后來通過幾次上課，上了陳忠康老師、王客老師和劉洪鎮老師的課以后，我明白了，原來我是不懂寫書法的，我是寫著玩兒的，但是我很開心。所以我就跟老師講，我的收獲是最大，因為我知道我不會寫書法，但是我喜歡書法，書法給我帶來愉悅。所以下一步呢我繼續要向劉老師學習，把筆法、字法等各方面的元素都補上來。

　　【嘉賓：周漢標】

　　書法學習的最高傳承，一要守正，二要創新。

　　守正包含著優秀的傳統文化很好的傳承與吸收，從陳忠康到劉洪鎮，他們的帖學系統里面是很正道的，你要學到真正的好東西，我覺得三月坊劉洪鎮這里是可以的。他們帖學技法層面的東西是非常正的。我覺得“守正”要走好這一步，是需要把內在的東西學好，而且要認真系統地學下來。

　　第二是創新。革命尚未成功，同志仍需努力，再繼續往下走，就需要碑帖融合，所謂囊括萬殊裁成一相，再能夠寫出更高格調的作品。我希望大家要像佛說的一樣 “無住”，不要停留在原來的位置上，還要在這個班里頭，要在生活當中，在我們的不斷的摔倒和繼續前行當中，不斷的調整自己。讓自己的作品除了好看，更要耐看。

　　【嘉賓：胡磊】

　　首先，對“安步”三月坊養廬工作室提名展表示祝賀和內心的一份敬仰。我覺得，三月坊養廬工作室有以下幾點值得我們關注和探討：

　　一是營造了一種生態。不同地域成長著不同文化形態和藝術生態，經過幾年來的深耕細養，養廬工作室主人劉洪鎮老師及其成員，通過自身扎實的創作成果及其學術力量，影響力不斷擴大，赫然成為省內外能夠和外界進行專業對話的一個類群和一個陣營。他由一棵樹影響到一片森林。

　　二是確立了一種位置。幾年前讀過一本《民國文人系列·紙上性情：民國文人書法》的書，從文人書法的角度，將民國時代的一批著名學者大師的書法及其學術融于爐邊閑聊之中，從書法的特點分析文人的多樣性情以及性格命運。這么多年來我同洪鎮老師接觸交流比較多，他取法米芾的行書與二王刻帖的行草，成為“陳忠康帖學門風的翹楚”“以他現有的書法水平，我覺得立足于當今帖學高手之列毫不遜色。”（姜壽田語），找到了自己在書法界的位置。

　　三是形成了一種現象。正如當年廣西南寧有一個叫“細柳營”的書法團體，陳國斌、張羽翔、蔡夢霞等形成書法界的“廣西現象”。三月坊養廬工作室書齋味濃厚，作為一個書學群落有自己的信念和堅守，在不少書事活動中頭角崢嶸，“驚起一灘鷗鷺”，他們及其所倡導的守正創新的書法美學，是一個值得作為現象去研究的一個書學類群，假以時日，我們會逐漸認識到他們的存在及其價值意義。

　　【三月坊曦園工作室導師：熊曦】

　　我對書法的一些認識和感悟，用四個字可以表述：“非以藝言”，書法不只是藝術，單純把書法看成藝術，那是把書法看輕了，看低了。當然，把書法看得太高，太神圣也不對，趙壹在《非草書》中對書法的批評有深度。東坡先生也說：“書法尤賢于博弈”。我近期在看《蘇東坡傳》，東坡先生說：“幾時歸去，作個閑人，對一張琴，一壺酒，一溪云。”多有境界啊，此心安處是吾鄉。

　　最近在江西贛州看到蔣經國先生兩張字：一張委任狀，一張便條。寫得真好，你說有多高的法度技法，也不好說，但就是好看。經國先生十五歲去蘇聯，二十七歲回國，不太可能在書法上花太多時間，如此看來，書法除開法度外，人的精神氣質占據重要地位，有時太計較于筆法，字法，章法，是另一番簡單！一切的刻骨銘心，終歸風淡云輕！書法的精彩還得回到展名“安步”這一境界。

　　【嘉賓：皮佳佳】

　　在書法上我還只是小學生，無論從書寫還是理論方面都還沒有入門，但我希望從現在開始中流擊楫，篤志勤學。北大美學中心的老師葉朗先生、朱良志先生一直有要求，學習美學，除了哲學藝術理論，還要深入到藝術實踐中，書法、繪畫、詩歌皆可。我希望把對中國美學的追求付諸毫楮，在墨韻點畫中安頓我們的生命，同于宇宙至誠。因為我們中國藝術的本質，包括書法，不是一種形式上的追求，它的節奏感也不是簡單的形式上的節奏感，而是內在心靈的蘊藉，是在某種特殊的場合中間，一種生命的反應。

　　【嘉賓：楊近白】

　　洪鎮兄的書法我是比較了解的。這幾年無論大字與小字都非常到位。尤其是大字，線條厚、格調高。他這一次展覽的作品，在字形姿態上特別到位，上下字的映帶關系，組合變化非常精彩。

　　以我自己學書法的經歷，覺得最重要的就是用筆，如果把關注點放在用筆上，那么就能在很短的時間找到一個學習的路徑。

　　很多人講書法就一定要講得高不可攀，云里霧里的。在我看來，書法就是一點一畫，一個字，一行怎么寫好的問題，如果點畫不精到，通篇肯定也不可觀。但是在教學的時候，老師只講一點一畫寫得好不好，似乎會顯得這個老師沒有水平。我們也愿意聽到一些大話，而忽略了書法的本質的基礎的東西。

　　【三月坊坊主：楊春】

　　作為一個民間美術館舉辦的教學展，能夠得到這么多專家、藝術家、師友、藏家及愛好者參與，本人深感榮幸，并在此表示對各位嘉賓的謝意。

　　三月坊以“藝術生活化、生活藝術化"的理念探索展覽、教學、文藝活動消費相結合的新路徑，在專業方面得到“養廬工作室"劉洪鎮老師及"曦園工作室”熊曦老師的專業支持，目前態勢良好，我們也將堅定自已的信念走下去。

　　剛才聽到各位嘉賓的精彩發言、受益非淺并深受啟發。

　　當下書法作為傳統深受大家喜愛，而作為已脫離實用功能的書法研習及推廣面臨許多新課題，象聲樂藝術一樣，普羅大眾與流行歌星、歌唱家都有參與的權利和賦予不同的涵義，書畫之于三月坊亦將打上三月坊的烙印，三月坊將以專業和循序漸進的態度組織各種活動，“騏驥之跼躅，不如駑馬之安步”，駑馬安步是三月坊教學、學術的指南，亦是走向未來的態度。

　　【學術主持：陳志平】

　　剛才聽了各位的發言，我覺得三月坊的學生都是在“真誠”地學，老師也在“真誠”地教。在這里，我也想“真誠”地談點個人的體會。

　　學書法一定要找高手學。首先，我們要學習大師，如北師大的啟功先生，首都師大的歐陽先生，暨南大學的曹寶麟先生，三月坊的陳忠康老師，他們都影響了很多人。我注意到一個現象，就是“大家習氣”。“大家習氣”不是說“大家”寫得不好，而是學習“大家”的人容易形成某種“習氣”。就是我們在受到大師影響的同時，思維容易趨同，失去我們獨立的想法而盲從，這一點需要引起我們所有學習書法的人的注意。古人講“見過于師，僅堪傳授”，好老師容易找，好學生難得。見識超過老師，才是好學生，在此與各位共勉。各位談到筆法，這是我們學習書法的核心，實際對于帖學來說，更重要的是指向“心法”。

　　什么時候，書法開始重視筆法了呢？我們現在看到的筆法理論，全是中晚唐、五代炮制出來。書法理論最早談的是“法象”，在天成象，在地為法，仰觀俯察，環視周流，與天地萬物有關。魏晉南北朝，談“體”和“勢”，皆是籠統而言，認為書法玄妙，不可言說，虞世南有過相關論述。我們現在的所知的筆法理論，基本出現在中晚唐、五代，然后一直到明清，基本上屬于楷書系統。唐代以前人看書法，傾向于認為書法是“一篇文章”，故而李世民認為王羲之的書法“煙霏露結，狀若斷而還連；鳳翥龍蟠，勢似奇而反正”。魏晉書法的高妙之處即在于此。

　　當我們從法象，到體勢，再到筆法的時候，格局就越來越小了，書法的地位自然就低了。這時候我們就要回到字的本源去開掘，或者從“人”和“文”中去尋求救贖的途徑。歸納起來就是：字學優先、歸本于人、先文后墨。唐宋以后，帖學、心學、人文走向一體。心學作為帖學的核心，強調內心的修養和感受。過于強調筆法和視覺性和物理性，并不是帖學的精髓，蘇軾說“有形則有弊”。我們強調“人”和“文”，是警惕我們只用“手”和“眼”去面對書法，這樣會本末倒置。當然了，我們學習書法也不能不從具體的筆法點畫入手，當然這是另一個問題。

　　舉一個簡單的例子，我們注重筆法的豐富性，同時也不要忽視背后的單純，我們強調帖學的流暢，也要適當汲取碑學的逆澀。碑和帖本來沒有分別，參透這一層，就不會平地起風波了。

　　因此我們對待書法，不僅要采取分析的態度，更要綜合，要有更廣闊的胸襟，才能把書法事業推向更高更遠。

　　【嘉賓：吳慧平】

　　兩個觀點：中國古人有得意忘言、得意忘象的說法。但是我們還沒有掌握言和象的情況下，還是要先進入言和象的內部。

　　通過陳忠康老師進入帖學路徑之后，這是一條正大之路，但這之后怎么走，要靠學書者自己。我們經常比較董其昌、趙孟頫兩人。董其昌認為自己還有生字寫法，當然這個生字是在極其熟練之后的生，是絢爛之后的平淡。我們對技法的錘煉，需要時間，長時間錘煉后，理解后，我們才能拋棄技法。故而從大家的筆法進入，這是一條正路，進入后再考慮書法的調皮和活潑，再加入一些當代的思考。

　　此外，如果把書法當作視覺藝術，我們要思考如何開發潛能，培養創新能力。在老師基礎上做出不一樣的東西，這才是創新。

　　在這個意義上，書法是我們的兩個窗口：一是打開中國文化窗口，二是安身立命的窗口。

　　【主持：徐瑞華】

　　今天的研討會很成功，各位專家和老師們從書法的感悟中為我們提供了很多真知灼見，讓在座的同學們獲益匪淺。特別感謝從廣州專程趕來的陳教授和吳教授，也特別感謝東莞本地的各位領導和老師們，就像這個展覽的主題“安步”一樣，我們才剛剛啟程在路上，我們要走得穩才能夠走得遠，正如我們總書記說的“行穩致遠”，我們的路還很長，在書法的道路上，還要不斷求索，砥礪奮進。

　　今天的研討會就到此結束，感謝各位領導嘉賓！感謝各位書友！感謝各位同學！