游空追形——李展的雕塑新作展在中央美術學院美術館開幕

游空追形——李展的雕塑新作橫版海報.jpg

主辦

中央美術學院美術館

中央美術學院黨委教師工作部（人事處）

中央美術學院教師發展中心

展覽時間：2024年3月5日—2024年3月28日

Exhibition Time:2024/3/5–2024/3/28

展覽地點：中央美術學院美術館2層C展廳

Venue:2C Gallery，CAFA Art Museum

開幕式現場

開幕式現場藝術家李展致辭

開幕式現場

“雕刻家使世界運轉起來，他激發使外形膨脹的理論，在平淡無奇的天地里激活沉睡的力量。 ”

——〖法〗加斯東·巴什拉

摘自加斯東·巴什拉著《水與夢——論物質的想象》，岳麓書社，2005年，第84頁

2024年3月6日15:00，“游空追形——李展的雕塑新作展”在中央美術學院美術館2層C展廳隆重開幕。展覽由中央美術學院美術館、中央美術學院黨委教師工作部（人事處）與中央美術學院教師發展中心主辦，展出了中央美術學院青年教師李展的最新雕塑作品，為廣大藝術愛好者和師生呈現了一場視覺盛宴。展覽以展示中央美術學院青年教師的創作成果為核心目標，進一步呈現學院在藝術教育領域的豐碩成果與卓越貢獻。本次展覽將從2024年3月5日展至2024年3月28日。

展覽現場

寫在前面的話：

李展是中央美術學院雕塑系的青年教師，也是中央美術學院培養的優秀學生，從附中到博士的二十多年的嚴格科班訓練，他每一步都走的十分扎實。漫長的學習經歷沒有磨去他的創作棱角，反而讓他積蓄了更多的力量，向更深層的雕塑語言挑戰。

他的為人和作品，是細膩而深入的，也是富有能量的。同時，他是清醒的，在梳理中國木雕藝術發展的過程中，他敏銳的意識到中國當代雕塑發展中缺了“造型語匯范疇內的抽象探索”的一環。這幾年，李展一直在思考雕塑中的“空間”和“力”的語法。最初，他希望遠離形象，從中國古代的器物中發現了一種建筑感，一種空間與力量的平衡之美，將創作視線引入之前所沒有重視的雕塑腔體內部，營造出或“膨脹”或“充盈”或“深邃”或“擠壓”。之后，搭建雕塑骨架中的意外效果帶給了他新的方式，也促使他對于亨利·摩爾、安尼施·卡普爾等前輩作品產生了更深層理解，空間流轉的體驗也成為他新的探索方向之一。他說“這種直接成型的塑造方式能夠幫助我實現形體和空間關系的開放，打破以往雕塑的封閉和圍合形態，呈現出更加豐富的空間關系。”

本次展出的多是李展2018年以來的雕塑實驗作品，“觀看李展的雕塑，猜測對象的身份和揣度人物的心理是徒勞的動作。文學性與情節性放在李展身上并不湊效，這也是他有意規避的解讀方式，在他看來，……過多的情節會削弱雕塑本體的力量。”這個展覽中所出現的動物形象，即是具象的，又是抽象的。每一個作品都有靈性，每一個形體都有表情，是作者體悟自然的結晶，這種具象來自內心。它們也是一個個橋梁，吸引觀者，進而引導觀者跨過表象，欣賞作者在作品中創造的抽象空間美感，這種美感也來自于觀者經驗的共鳴。

法國哲學家加斯東·巴什拉認為雕刻家運用膨脹的理論，使世界運轉，在平淡無奇的天地里激活沉睡的力量。李展就是在平凡的材料中“游空追形”，激活空間中的力量，這是李展這幾年探索的寫照，也是他想傳達給觀者的雕塑之道。

策展人：李垚辰

2024年2月22日