幼承家學，喜好文史，研習易學，然更喜歡畫畫，而描繪的題材多以荷花為主，是個執著而又孤獨的畫荷者，從寫實到寫意，從抽象到具象，靜心、用心、描繪荷之趣，專心、專注表現荷之姿，用油畫技法表達詮釋自己內心的情感與追求！

荷花，又名蓮花、水芙蓉、藕花等，是古老而又常新的世界之花。北宋·周---敦頤《愛蓮說》:“予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖。”之詩句比喻：純潔、無邪、堅貞、清正的品質，低調中顯現高雅，歷代文人墨客留下無數不朽篇章與畫作，是佛、道教中神圣凈潔的名物，是君子風范；這種比擬為歷代畫家所推崇，是經久不衰的題材，從八大到吳昌碩、齊白石、潘天壽、張大千等，無不以荷花為題創作出無數傳世佳作，縱觀中外美術史，法國印象派巨匠莫奈最重要的作品《睡蓮》就是一部宏偉史詩，睡蓮成了他晚年描繪的主題。

“江南可采蓮，蓮葉荷田田”，生長于南方的我，兒時荷塘邊手摘荷葉，翻轉荷葉上晶瑩透徹的水珠，采摘粉紅荷花，嬉戲之樂；隨著年齡的增長，涉世閱歷的加深，書讀的多了，視野的開闊，對荷也有更多的認識，更深層次讀懂了荷花的高尚情操。

在創作荷花油畫作品中注重吸收中國繪畫傳統中深厚營養，與中國畫的自由構成畫面性情，以意而寫，捕捉荷之神韻，使作品兼具意象的藝術美與具象的現實美。中國有著五千年傳統文化史的大國，而國人把國畫奉為國粹，而油畫作為西方文化的一種形式。十六世紀通過傳教士傳入中國，上海是中國油畫的誕生地。上世紀二三十年代，著名油畫家徐悲鴻、劉海粟、林風眠為代表，倡導在中國繪畫里貫入西畫寫實主義，融合中西繪畫風格，開創中國畫學的新紀元。正是由于中國油畫藝術家承接西歐傳統，在此基礎上完成國人對油畫及本土文化的審美改造，使油畫在當今中國美術史中起著極大作用，使油畫亦占主導地位；西方油畫講究元素的豐富，層次的系統及結構的完美，而國畫是形式與精神的結合，注重形象感，既獨特又講究人文內涵的深度，偏重“外師造化，中得心源”，“天人合一”的文化語言體系思維。國畫表現手法以水墨為主，講究留白，畫面暈染，在創作荷花作品中我嘗試注入水墨的神韻，及中國易學文化元素內涵，運用油畫的媒介，色彩的豐富性，肌理的多樣性，作品既有具象、抽象，又有意象的圖式，融合在同一畫面中，企圖使作品把西方的視覺經驗與東方的詩情畫意巧妙的結合在一起，在光與影的流動中，給觀者一種吉祥、生機、向往、信念的視覺享受。

藝術創作是一個艱辛而又長期的生活態度，數十載的生活歷練和對東西文化的深度思考，為自己心中的藝術理想，以荷為題材不斷創作；境由心造，創造出自己心中的荷花！

盧鵬

2016年1月20日 寫于北京